Cand Taylor Swift a anuntat pentru prima data ca isi reinregistreaza primele sase albume, fanii au vrut, desigur, sa stie cat de diferite ar fi noile versiuni, daca nu.

Exista un fel de identitate implicita care iti vine in minte cand auzi cuvantul ,,reinregistrat”. Asa ca nu a fost o surpriza faptul ca, atunci cand Swift a lansat piesa initiala de pe Fearless (Versiunea lui Taylor) – primul dintre albumele ei mai vechi care a primit tratamentul de remake, intr-o incercare ca ea sa detina in cele din urma maestrii pentru munca ei – a sunat, Ei bine … cam la fel pentru un ascultator obisnuit.

Cu toate acestea, pentru oricine a ascultat si a cantat obsesiv (citeste: a tipat) ,,Poveste de dragoste” in 2008, au existat cateva modificari usoare care au fost greu de definit. Albumul complet prezinta, de asemenea, diferente similare, aproape impalpabile. Deci, ce s-a schimbat? Ei bine, exista locuri evidente in care Swift accentueaza un cuvant intr-un mod nou sau a modificat un zumzet sau doua, dar am vrut sa stim de ce sunetul albumului in sine era diferit. Asadar, am urmarit un expert – Michael A. Lee, profesor de muzica comerciala la Universitatea Azusa Pacific – pentru a ne oferi analiza sa despre ce anume difera Fearless (Taylor’s Version) de inregistrarea originala din 2008.

Vocea

Lee vrea sa clarifice imediat ceva: noul album este foarte bine facut.

,,Este doar un disc incredibil, incredibil de bine realizat, chiar este”, spune el. “De la jucatori la inginerie, pana la amestecarea si masterizarea pe ea. Adica, nicio surpriza, dar are doar o atentie incredibila la detalii si este bine creata pe tot parcursul.”

El vrea, de asemenea, sa sublinieze ca nota cu nota, este destul de mult un remake identic, pe care din punct de vedere tehnic este dificil de extras. ,,Mi-ar placea doar ca oamenii care sunt cam in afara lumii tehnice sa aprecieze ce lucru monumental au facut jucatorii; este atat de greu sa faci asta. Si este uimitor ca au jucat acele parti nota pentru nota cu acest tip de convingere “.

De asemenea, noteaza, spune el, vocea lui Swift. Avand in vedere ca avea 18 ani cand a fost lansat pentru prima oara albumul original si 31 de ani acum, vocea ei va suna in mod natural ceva mai in varsta. Dar Lee spune ca exista mai mult decat atat.

“Exista ceva cu adevarat specific, adica are o maturitate si o experienta un pic mai mare cu vocea ei. Dar ceea ce se descurca in ceea ce priveste sunetul, este ca are mai multa substanta tonala”. el explica. “Aproape ca te poti gandi la asta ca la greutatea tonului in sine. Este un ton mai complet, mai bogat decat era in versiunea originala.”

Pentru Lee, piesa in care acest lucru este cel mai evident este ,,You’re Not Sorry”, cu vocea care suna mai putin nazal si mai mult din piept. Vocile de fundal sunt mai putin proeminente si pe aceasta piesa. Celebrele zumzeturi si chicoteli ,,Hei Stephen” ofera, de asemenea, un bun exemplu de schimbari ale tonului vocal al lui Swift. Spune Lee, zumzetul este ,,considerabil mai bogat si mai putin respirati” in Fearless (Versiunea lui Taylor) , iar rasul din cantec este ,,mai adanc si mai lung”.

Productia

Potrivit lui Lee, schimbarea vocii lui Swift a dus si la schimbari in productie. “Le ofera mai mult spatiu in mix pentru a scoate la iveala unele dintre celelalte lucruri care se intampla. Deci, vocea ei are mai multa maturitate, are mai multa greutate si se potriveste cu modul in care au decis sa inregistreze discul”, spune el.

De exemplu, instrumentelor individuale le-a fost acordat un sunet mai complet. “Nu am auzit doar versiunile subtiri si stralucitoare ale versiunii originale. Versiunea originala este o inregistrare a tarii despre modul in care a inregistrat instrumentele si, in acest sens, avem tot mai mult corp”, a spus el. spune. Chitarele, pianele, chitarele acustice nu suna la fel de subtiri, deoarece au mai mult material de frecventa medie si joasa acolo. ,,Si astfel efectul general este mai complet, mai puternic, putin mai compresiv, care este un fel de instrument tehnic pe care il folosim pentru a obtine un pic din acel sunet mai complet, iar rezultatul final este doar un mod mult mai modern de sunet . “

De exemplu, la ,,Schimbare”, tamburina este mai puternica si solo de chitara este mai putin distorsionat si mai tare la parti, in timp ce chitara electrica din ,,Fearless” este mai proeminenta – mai ales in fade out la 3:53. Si in ,,Hei Stephen”, loviturile de cimbale din interludiu sunt mult mai puternice.

Desi schimbarile de productie difera de la un album la altul, acestea pot include modul in care lucrurile au fost microfonate, schimbari de frecventa si modificari ale modului in care lucrurile au fost monitorizate (in termeni simpli: daca un sunet iese din partea stanga a difuzorului sau dreapta).

“Este diferit de la cantec la cantec, dar pe unele melodii au facut lucruri putin mai apropiate. Asa ca poate au apropiat microfonul din nou sau au facut cateva lucruri putin mai departe in mix”, explica Lee. .

In ,,Breathe”, de exemplu, el spune ca chitarele acustice sunt mult mai aproape de microfoane, iar in ,,You’re Not Sorry” corzile sunt. Idem pentru chitarele acustice de pe “Today Was a Fairytale”, care se observa cel mai mult pe tobe de jos. Un amestec poate avea o parte stanga sau dreapta, dar poate avea si o latime sau cat de mult din material este aproape de mijloc fata de cat este din exterior, explica Lee.

,,Pe acest album, au folosit mult mai mult exteriorul [si] mixurile sunt mult mai largi, ceea ce le permite sa aduca mai multe lucruri in mix. Din punct de vedere tehnic, au echivalat cateva lucruri cu putin mai mult decat o gama de frecvente mai completa “, spune el, adaugand:” Si au lasat instrumentele sa aiba mai mult din gama lor completa in mix. instrumentele suna mai mult ca ele in acest mix. “

Deci, daca Fearless (Taylor’s Version) tocmai s-a simtit mai bogat pentru tine, asta pentru ca, ei bine, este . ,,Suna mai plin, deoarece literalmente este”, spune Lee. “Exista mai multe lucruri acolo. Nu mai multe parti, ci doar mai mult din sunetul instrumentelor in sine.”

Potrivit lui Lee, cea mai buna melodie de pe album pentru a observa atat vocea mai matura a lui Swift, cat si productia imbunatatita este ,,Forever & Always (Piano Version)”, deoarece ambele au fost inregistrate ,,cu o gama mult mai completa de frecvente”, iar pianul suna mai mult ca un grand si mai putin ca un pian ,,vertical, care se invecineaza cu un pian honky-tonk”.

Modificari de tempo

“Exista una sau doua piese in care tempo-ul a fost usor diferit, deci unde nu au inregistrat poate exact la acelasi cadru de metronom”, spune Lee. Cele doua piese sunt ,,The Best Day” si ,,Untouchable”, dar diferenta este minima. ,,Untouchable” este putin mai rapid, se incheie cu o jumatate de secunda mai devreme decat originalul sau. Intre timp, ,,Cea mai buna zi” este de fapt putin mai lenta, noua versiune se incheie cu doua secunde mai mult decat cea originala. Remarca Lee: ,,Vorbim de diferente foarte mici.”

LEAVE A REPLY

Please enter your comment!
Please enter your name here