Nostalgia este un lucru al naibii. Intr-o era definita de frica si umor de spanzuratoare, trolii de pe retelele sociale si razboaiele culturale, nu este neaparat o surpriza ca oamenii se mangaie in reminiscenta.
Nostalgia vine in toate formele si dimensiunile, dar trebuie doar sa aruncati o privire asupra gigantului absolut pe care Stranger Things a devenit in ultimii cativa ani pentru a vedea ca cultura noastra are o pasiune speciala pentru anii 1980. Exista, desigur, atat de mult din care sa alegeti, iar cand paleta este atat de distincta, putem vedea de ce producatorii de film si TV continua sa se intoarca la fantana.
Ne plac umarurile uriase si un ponei inalt, cu prins scrunchy, la fel de mult ca urmatoarea persoana, dar suntem cu totul despre muzica aici la Ledger Note. Din fericire pentru noi, este un deceniu uimitor, muzical vorbind. De la thrash metal la gangsta rap, de la hardcore punk la house, anii ’80 au fost geneza unei game uriase de stiluri si tendinte muzicale care continua sa reverbereze astazi. Am parcurs anii ’80 inainte, desigur, cu rezumatul unora dintre cele mai mari melodii de dans ale epocii.
Astazi, suntem aici sa ne uitam la unele dintre marile cantarete care au contribuit la definirea deceniului. Va rugam, ca intotdeauna, nu ezitati sa ne spuneti ce parere aveti despre ceea ce am venit cu noi, dar, in caz contrar, pregatiti-va calatoria. Avertisment corect, sunt niste batai absolute in fata.
# 10 Pat Benatar
Cantec cheie: Hit Me with Your Best Shot
Spandex? Verifica. Par mare? Verifica. O voce absolut masiva? Verifica. Pat Benatar, originar din Brooklyn, avea toate semnele distinctive ale unei vedete din anii ’80, fiind inspirat sa urmeze o cariera in muzica de un spectacol al Liza Minelli pe care l-a vazut in tinerete.
Lucrand in circuitul cluburilor de noapte la sfarsitul anilor ’70, dezvoltandu-si stilul si aspectul vocal rock distinctiv, albumul ei de debut, In the Heat of the Nigh t a fost lansat in 1979, dar a ajuns pe locul 12 in Billboard 200 in 1980. Ascultatorilor le –
a luat un moment sa o ajunga din urma. Cel de-al doilea single al ei, „Heartbreaker”, nu a luminat tocmai topurile la lansarea sa, desi a intrat pe buna dreptate in istorie ca un clasic hard-rock.
Benatar a atins un nou nivel de apreciere odata cu lansarea celui de-al doilea album al ei, Crimes of Passion in 1980, condus de single-ul principal „Hit Me With Your Best Shot”, care a depasit topul zece din SUA si a fost certificat de aur. Crimes of Passion a ramas in top zece albume timp de peste sase luni, vanzandu-se in cele din urma aproape cinci milioane de copii.
Benatar a inregistrat prolific prin anii ’80 si a mai avut hituri notabile cu „Shadows of the Night” si „Love is a Battlefield”, care a asigurat-o ca o icoana rock a anilor ’80.
Trivia: Toata lumea stie ca prima melodie jucata pe MTV a fost „Video Killed the Radio Star” a lui The Bugles, dar Benatar detine distinctia mai putin cunoscuta pentru a fi al doilea artist care a fost proiectat vreodata pe platforma, cu o coperta a filmului „You” al lui Rascal. Mai bine fugi.”
# 9 Cindy Lauper
Cantec cheie: Fetele vor doar sa se distreze
Cu parul ei portocaliu distinctiv, supraincarcarea de accesorii si productia pop super lucioasa, Lauper ar putea fi considerata o distilare a unui anumit aspect al muzicii anilor ’80. Daca avem chef sa fim critici, piesa ei marca comerciala „Girls Just Want to Have Fun” ar putea fi vazuta ca la granita cu noutatea, cu refrenul de apel si raspuns si percutia neobisnuita. Acestea fiind spuse, nu exista nicio indoiala ca publicul care cumpara recorduri a luat-o extrem de in serios.
Albumul de debut al lui Lauper din 1983, She’s So Unusual, care [2] s-a vandut in 16 milioane de exemplare, a fost primul album solo al unei artiste feminine care a avut patru hituri consecutive in top-5 in Billboard Hot 100. Ea a castigat, de asemenea, cel mai bun artist nou la premiile Grammy din 1983. 1985, adaugand elogii critici la influenta sa comerciala impresionanta. Si-a stabilit, de asemenea, buna-credinta ca un superstar din anii ’80, accesand nebunia MTV, castigand premiul inaugural pentru cel mai bun videoclip feminin la VMA-urile din 1984. Finalizeaza deceniul cu o aparitie pe coloana sonora a filmului extrem de popular The Goonies si lansand inca doua albume, True Colors din 1986 si A Night to Remember din 1989 .
Lauper ramane activa astazi si si-a pus energiile considerabile catre orice, de la activism la un spectacol pe Broadway, castigator de Tony, pana la muzica blues.
# 8 Bonnie Tyler
Cantec cheie: Eclipsa totala a inimii
Poate un caz neobisnuit in contextul acestei liste, Bonnie Tyler, nascuta in Tara Galilor, a inceput deceniul in declin. Dupa ce a lansat patru albume pana in 1981, talentul incontestabil al lui Tyler ca interpret si vocal era in pericol sa fie zdrobit de indiferenta critica si comerciala. Dupa ce s-a clasat pe locul trei in Billboard Hot 100 cu „It’s A Heartache” din 1978, Tyler nu a reusit ulterior sa aiba un impact prea mare dincolo de Marea Britanie natala.
Raspunsul a fost decanul muzicii rock melodramatice, Jim Steinman. In timp ce Tyler a cautat sa-si refaca si sa-si relanseze cariera la inceputul anilor ’80, ea a identificat pe Steinman ca omul cu care dorea sa lucreze la producerea urmatorului ei album. Rezultatele au fost uluitoare. Single-ul lui Tyler din 1983, „Total Eclipse of the Heart” – descris de Steinman drept „un atac wagnerian de sunet si emotie” (care ne va face destul de bine) – a fost pur si simplu unul dintre cele mai mari hituri ale deceniului. Numai asta ar fi suficient pentru ca Tyler sa fie luata in considerare aici, dar ea a dovedit ca hitul nu a fost o intamplare cu „Holding Out for a Hero” din coloana sonora Footloose .
# 7 Kate Bush
Pista cheie: Alergare pe dealul acela
Uneori, retrospectia este un lucru minunat. Ocazional, trebuie sa fim capabili sa luam o mica distanta critica pentru a aprecia ceva in totalitate. S-ar putea spune ca cariera lui Kate Bush este cel mai bine luata in considerare la o singura distanta. Bush a inceput sa scrie cantece cand avea 11 ani si a semnat cu EMI cand era adolescenta, dupa ce a produs un demo cu nimeni altul decat David Gilmour de la Pink Floyd.
Dupa ce a daramat usile cu debutul ei din 1978, The Kick Inside , ea a inceput sa puna bazele pentru ca compozitoarele de sex feminin sa fie luate mai in serios in Marea Britanie. Dupa ce a dominat topurile din patria ei cu stilul ei unic de povestire si instrumentatia densa, ea s-a intors in studio si a inceput sa joace un rol mai activ in productie.
Anul 1985 a vazut lansarea Hounds of Love , care contine cele mai mari doua hituri ale lui Bush, piesa de titlu si „Running Up That Hill”. Prezentand perspectiva ei unica despre songcraft unui public mai larg, „Running Up That Hill” s-a clasat bine pe Billboard Hot 100, dar mai mult decat atat i-a permis muzicii ei ezoterice, autoproduse, sa influenteze o alta generatie de artisti. Dupa ce a fost verificata de toata lumea, de la Solange Knowles la Courtney Love, la Regina Spektor, la Big Boi, muzica lui Bush a reverberat de-a lungul timpului, chiar inainte de a fi reenergizata de sezonul 4 de Stranger Things .
# 6 Annie Lennox
Cantec cheie: Sweet Dreams (Are Made of This)
Annie Lennox este unica in contextul acestei liste, prin faptul ca perioada ei de glorie a anilor ’80 a fost petrecuta ca parte a unui duo: cariera ei de artista solo a inceput pana in deceniul urmator. In timp ce, in cea mai mare parte, femeile de pe aceasta lista se remarca prin independenta lor, precum si prin talentul lor, calitatea pura a abilitatii vocale a lui Lennox o face imposibil de ignorat.
Ca parte a Eurythmics, vocea distinctiva a lui Lennox, contralto, „suflet alb”, a gasit un public global, ajutat si incurajat, asa cum erau majoritatea artistilor britanici la acea vreme, de un accent pe estetica si popularitatea in crestere a videoclipurilor muzicale.
In mod esential, in ceea ce priveste pozitia lui Lennox in muzica pop, Eurythmics a prins valul de antipatie americana pentru tendintele muzicii interne si un apetit de cultura distinct anglofila. Cea de-a doua invazie britanica, la inceputul anilor ’80, a gasit publicul american in cautarea unei generatii de interpreti britanici cu stil elegant, inovatoare din punct de vedere tehnic si incontestabil cool, dintre care Lennox a fost o lumina principala. Castigator VMA si Grammy, recunoscut de revista Rolling Stone drept unul dintre cei mai mari cantareti ai tuturor timpurilor si care urmeaza sa fie inclus in Rock and Roll Hall of Fame in 2022, Lennox nu a lipsit niciodata de admiratori si, cu siguranta, ne numaram printre lor.
# 5 Chaka Khan
Cantec cheie: Ma simt pentru tine
Este corect sa spunem ca Chaka Khan, regina funk-ului, era deja o cantitate cunoscuta la inceputul anilor ’80, prezentandu-se in lume in anii ’70 prin intermediul trupei funk din Chicago Rufus. Desi punctul culminant al funk-ului ca preocupare comerciala s-a incheiat odata cu schimbarea deceniului – am mentionat deja a doua invazie britanica care domina topurile – Queen nu era pe cale sa mearga in liniste.
Dupa ce a ramas in topurile R&B cu cateva albume solo la inceputul deceniului, Khan a dat peste cap in 1984, odata cu lansarea albumului ei I Feel For You . Piesa de titlu, cu un solo de armonica de la Stevie Wonder si un intro rap de la Grandmaster Melle Mel, a fost un hit crossover, dominand topurile de dans, R&B si pop la lansare. De asemenea, a castigat insusi His Purpleness, Prince, un Grammy intarziat pentru ca a scris-o. Piesa ar putea fi considerata un post de scena in dezvoltarea muzicii pop moderne, fiind primul hit care prezinta o vedeta R&B cu un rapper.
Desi aceste hituri de colaborare nu sunt la fel de populare precum au fost candva, este corect sa spunem ca au dominat topurile pentru urmatoarele doua decenii.
# 4 Janet Jackson
Cantec cheie: Control
Desi cariera lui Janet Jackson a atins apogeul in anii ’90 – cand a fost recunoscuta de Billboard drept a doua cea mai de succes artista a deceniului – calatoria ei anterioara catre statutul de icon este demna de luat in considerare. Iesind din umbra lunga a familiei ei, albumul ei din 1986 Control este un clasic care a catapultat-o in varf. Albumul a ajuns pe primul loc in topurile Billboard si s-a laudat cu nu mai putin de cinci single-uri in topul cinci, facandu-l pe Jackson prima artista femeie care a reusit acest lucru.
Jackson a gasit, de asemenea, spatiu suficient pentru a-si demonstra priceperea ca interpreta si dansatoare, utilizand MTV-ul infiintat de atunci cu un efect urias. Videoclipurile ei bine coregrafiate au avut un impact urias asupra mediului video muzical in ansamblu, iar concentrarea ei lirica si stilistica asupra realizarii de sine a fost, de asemenea, extrem de importanta.
In mod surprinzator, avand in vedere impactul Controlului , continuarea ei din 1989, Rhythm Nation 1814 este si mai semnificativa. Extindendu-si atentia asupra versurilor dincolo de ea insasi, pentru a aborda probleme mai largi ale societatii, Rhythm Nation 1814 , cu single-urile si videoclipurile muzicale insotitoare, i-a consolidat statutul de megastar pop.
# 3 Tina Turner
Cantec cheie: Ce legatura are dragostea cu ea
De la Regina Funk-ului la Regina Rock ‘n’ Roll. Turner a intrat pe scena cu Ike in 1958 si a inregistrat clasice precum „Nuttbush City Limits” si „River Deep – Mountain High”. Cand a incheiat acel parteneriat profund tulburat in 1976, ai putea-o ierta ca a luat-o mai usor. Dar, asa cum sustine in mod memorabil doamna la inceputul filmului „Proud Mary”, „… niciodata nu facem nimic frumos si usor”.
Dupa ce a petrecut primii ani ai deceniului in circuitul cluburilor, ea era pe cale sa fie mama tuturor revenirilor. Dupa ce un cover al piesei „Let’s Stay Together” al lui Al Green in 1983 a avut un rol neasteptat de bine, conducerea ei i-a dat doua saptamani pentru a inregistra un disc. Albumul rezultat, Private Dancer , a fost un clasic instantaneu. Cel de-al doilea single al albumului, „What’s Love Got to Do with It”, a fost una dintre cele mai mari melodii ale deceniului, facandu-l pe Turner, la 44 de ani, cea mai batrana femeie solo care a ajuns in topul Billboard Hot 100. Alaturarea turneului lui Lionel Ritchie in premiera a contribuit la raspandire. cuvantul, ca albumul vandut de camionul.
Turner si-a petrecut restul deceniului in top, inclusiv jucand in Mad Max: Beyond the Thunderdome si cantand alaturi de Mick Jagger la Live Aid.
# 2 Whitney Houston
Cantec cheie: Atat de emotionant
Exista tot felul de porecle de-a lungul istoriei muzicii populare, de la cele grandioase la cele comice si adesea preocupate de regalitate. Ele sunt o marca de mare respect, aratand ca un artist nu numai ca si-a facut un nume cunoscut, dar a depasit asta pentru a deveni un punct de referinta cultural comun. Acest lucru ne aduce la The Voice. Probabil cel mai mare vocalist din istoria muzicii populare, albumul de debut omonim al lui Whitney Houston a aterizat de Ziua Indragostitilor in 1985, pornind una dintre marile cariere muzicale.
Houston, cu o imagine atent ingrijita si o echipa de productie orientata spre a-si prezenta incredibilele talente vocale, a preluat complet topurile. Cu primele doua albume certificate de diamant – si ambele ramanand printre cele mai bine vandute albume din toate timpurile – Houston a deschis noi drumuri in ceea ce priveste succesul comercial. Intr-o serie de la „Saving All My Love For You” din 1985 la „Where Do Broken Hearts Go” din 1988, Houston a stabilit un record neintrerupt pentru sapte recorduri consecutive numarul unu in Billboard Hot 100.
Madonna #1
Cantec cheie: Into The Groove
Asa este natura revolutiei si a revelatiilor constante in cariera Madonnei ca cantareata, compozitoare si actrita, incat ai putea fi iertat sa intrebi despre ce Madonna vorbim? Avand in vedere omniprezenta acestei artiste ca o piatra de incercare culturala in epoca moderna, poate fi greu sa o consideri in termeni de ceva la fel de banal ca o „cariera timpurie”. Dar, la fel ca in orice poveste, Madonna are un inceput: lansarea debutului ei din 1983, Madonna .
In peisajul contemporan, Madonna este cea mai de succes artista feminina din toate timpurile si o sinonima pentru puterea si amploarea muzicii pop. Anii ’80 au vazut-o progresul de la „Sarbatoarea” de guma de mestecat la „Like a Prayer” de la Vatican, printr-o panica conservatoare deloc nesemnificativa in legatura cu „Like a Virgin”.
Celebra, Madonna s-a mutat, fara bani, la New York la sfarsitul anilor ’70 pentru a urma o cariera in divertisment. Este corect sa spunem ca exista un caz pentru ea ca artista definitiva a anilor ’80, pe langa rolul ei dominant ca figura a culturii pop din ultimii patruzeci de ani. Regina pop, intr-adevar.
